在龙湾文化艺术界，提起李伟的名字，总能让人联想到两个关键词：“舞台转身”与“民生坚守”。作为温州市第十四届人大代表、龙湾区文化馆馆长，他从省城的歌舞团首席演员蜕变为基层文化工作者，用12年光阴书写了“艺术为民”的履职答卷——把舞台搭到百姓家门口，将建议写到群众心坎里，让瓯越文化在文旅融合中焕发新活力。他说：“人大代表的履职之路，就是要让艺术带着泥土气息，让民生连着烟火味。”

从“首席舞者”到“文化园丁”：把艺术种进百姓生活

2012年，当李伟放弃杭州歌舞剧院首席演员的事业编制回到龙湾时，许多人不解：“放着聚光灯下的光鲜不要，为啥偏要往基层钻？”他的回答朴实而坚定：“我的根在温州，家乡的文化土壤需要有人深耕。”带着这样的初心，他扎根基层文化一线，开启了“以艺润心”的履职之路。

12年间，李伟化身“文化匠人”，他参与创作音舞戏书画等原创作品268件，其中原创舞蹈《爱到头发像盐白》摘得浙江省“群星奖”，原创歌曲《妈妈的酒》作为浙江唯一的歌曲节目入围全国群星奖决赛。这些扎根民间的作品，如同蒲公英种子，将瓯越文化的芬芳播撒到百姓心间。作为区文化馆馆长，李伟创新推出“流动式文化馆”服务模式，把优质艺术课堂送到社区广场、工业园区、拆迁安置小区，年均开展公益培训400余场，惠及群众20万人次。他常说:“文化馆是群众的终身美育学校，要让艺术成为老百姓触手可及的‘精神食粮’。”在推动“艺术疗愈进校园”试点中，李伟走遍了10所中小学，联合教育、卫健部门开设戏剧减压课程，使学生抑郁倾向检测下降28%、焦虑指数下降35%。当看到曾经沉默的孩子在舞台上自信起舞，他感慨道：“艺术的力量，就是让每个生命都能绽放光彩。”

以“民生视角”破题解难：让建议成为惠民“施工图”

履职以来，李伟始终以“脚下有泥土，心中有人民”的态度深耕调研一线，以“文化+”思维聚焦民生热点，传递百姓心声，用建议架起政府与群众的“连心桥”。他的建议本里记满了“带着体温的民生观察”：社区文体活动场所不足、文艺类培训投诉不断……最终都转化为直指民生痛点的代表建议，从组建温州市歌舞剧院到促进优质文化资源直达基层，从进一步推进公有活动场所向社会公众开放，到推进文化艺术类培训机构监管工作，每一份建议都精准对接群众需求。

谈及代表履职，李伟表示，令他感触最深的是温州高新文化广场大剧院从“纸上建议”到“地标建筑”的落地。当时，不少人质疑“基层建大剧院没必要”，李伟在两会上展示了百余位市民的“艺术心愿”：“老百姓不是不需要高雅艺术，是需要触手可及的精神殿堂。”历经多年推动，终于在2023年化作现实——温州高新文化广场大剧院建成，成为全市区县级规模最大、观众席位最多的剧院。李伟还担任了该剧院首演的执行总导演，他说：“每次走访社区，听居民说‘现在家门口就能看演出’‘孩子的公益艺术课免费又专业’，就觉得所有努力都值得。”李伟用实际行动证明，人大代表的建言献策，从来不是纸上谈兵，而是把群众的呼声变成实实在在的“民生清单”。

以“文旅融合”激活文脉：让文化赋能城市跃迁

作为深耕瓯越文化的代表，李伟始终在思考：如何让历史文脉成为城市发展的“新引擎”？于是他特意抽时间蹲点在全市的各个夜市，在深入观察、多方征求意见的前提下提出了《关于助力月光经济 有序开放街头艺术表演的建议》。该建议得到全市各级政府、宣传、文旅部门的高度重视，并在五马街、南塘、海棠广场、米房进行试点。如今，温州的夜色中，街头艺人的琴声与古街的灯火相映成趣，成为城市新名片。

“文化不是空中楼阁，要让它融入生活、赋能经济，才能真正‘活’起来。”这是李伟常挂在嘴边的话。在他的呼吁奔走下，龙湾的非遗工坊、文创空间与景区串联成线，让传统手艺从博物馆走进生活，更让龙湾的文旅融合从“浅层打卡”迈向“深度体验”。

2023年央视春节戏曲晚会在温州录制，成为全国瞩目的焦点。李伟在深入了解“戏舞”创研背景的基础上，提出了《关于强强融合温州“南戏故里”“歌舞之都”金名片，研创输出温州“戏舞”特色项目的建议》，呼吁将温州歌舞优势与“中国戏曲故里”金名片巧妙结合，探索出独具温州特色的“戏舞”研创之路。该建议得到部门认真办理，“戏从温州来”不断出圈，“戏曲故里”文化金名片持续点亮。

从首席舞者到人大代表，李伟脱下的是舞台上的华服，穿上的是基层工作的朴素工装；放下的是聚光灯下的荣耀，扛起的是“人民代表为人民”的初心。他说：“我只是一颗文化的种子，有幸扎根在家乡的土壤里。当看到艺术在老百姓的生活里开花，听到建议变成街头巷尾的笑声，就觉得所有的转身与坚守，都值得。”在瓯越大地的文化征程上，这位永远带着建议本和舞鞋的代表，正带着新的使命，继续书写着为民履职答卷。